Дизайнеры-аванградисты, создающие одежду на грани моды (Часть 1)

Дизайнеры, которые отличаются радикальным видением мира моды, всегда стоящие на грани, создавая невообразимые и кричащие образы, входят в группу дизайнеров-авангардистов. Они часто опережают свое время, грезят о жесткой критике, такой, как и созданные ими образы, бросают вызов обществу и всей действительности, к которой привык обычный человек.

В коллекциях дизайнеров-авангардистов чувствуется какой-то уникальный дух, завораживающий, останавливающий, захватывающий. Конечно, 90% таких нарядов вряд ли наденет любая из нас, но все модели – это своеобразное искусство, на которое хочется просто смотреть и не трогать руками, дабы не нарушить конструкцию. Кстати, именно конструкция привлекает внимание больше всего, т.к. задаешься вопросом, как она создавалась и как ее правильно носить, точнее, как в ней передвигаться и потом снимать. Но будем честны, эти наряды не для прогулки по городу, если только вы не одна из самых смелых дам современного общества.

Предлагаю познакомиться с несколькими дизайнерами-авангардистами и обсудить их коллекции: раскритиковать, разнести в пух и прах, восхититься и залюбоваться.

Вы любили в школе геометрию? Я, признаюсь, частично. Да, вот такая у меня была полу-любовь. И вся проблема была в преподавательнице, просто «насилующей» учеников своим предметом, а ведь в нем было столько всего интересного. Формы, предметы, углы, высоты… Боюсь ошибиться с воспоминаниями, ведь после школы геометрические знания мне больше не пригодились. Собственно, о геометрии я вспомнила, увидев одну из последних коллекций голландского дизайнера Хеллен ван Рес (Hellen van Rees), за которой пока что числится лишь четыре полноценные коллекции и несколько дизайнерских проектов. Хеллен – по натуре экспериментатор. Она делает невообразимые вещи на основе форм, вдохновляясь животными и субстанцией воды.

Три первых платья, которые вы можете увидеть ниже, из последней коллекции Хеллен, вдохновленной прямыми силуэтами девочек, трехмерными художественными работами Рэйчел Уайтбрида и твидовыми тканями, которые использовались у Шанель. Вот такие архитектурные блоки из ткани воплотились в новые образы, делая их весьма динамичными.



Следующий образ из более ранней коллекции 2010 года. Основной ощутимый образ – это присутствие воды. Ощущение волн, весьма теплых и манящих. В этом наряде чувствуется движение, мягкость и солнечность.

В 2011 году Хеллен создает коллекцию Армадилл. Мне подобного рода образы напоминают что-то органическое и даже морское. Дизайнер воплощает в этих моделях женственность, естественность и уверенность.



Источник фотографий: hellenvanrees.com (by Alessandro Viero, by Meinke ten Have, by Charite Smet)

Продолжение следует…